8 Ausstellungen in Europa, die sie in den nächsten Monaten nicht verpassen sollten

Blickt man auf Europa, gibt es immer eine zeitgenössische Kunstausstellung, die es wert ist, gesehen zu werden. Aus unzähligen Ausstellungen, die sich über den ganzen Kontinent erstrecken, haben wir eine Auswahl von acht Shows zusammengestellt, die wir unseren Leser*innen besonders ans Herz legen. 

Der Sommer ist in vollem Gange und das Jahr zur Hälfte vorbei: es ist an der Zeit, sich auf die Ausstellungen zu konzentrieren, die den Kunstkalender für die zweite Hälfte des Jahres 2023 prägen werden. Unsere Recherche führt uns in die Metropolen Paris und München und mit Bilbao z.B. in den Norden von Spanien. Welche Ausstellungen Sie in den kommenden Wochen unbedingt noch sehen sollten und auf welche Künstler*innen Sie sich in der zweiten Hälfte des Jahres auf jeden Fall noch freuen können, finden Sie in diesem Leitfaden. Unverzichtbar für alle, die tief in die Werke von Yayoi Kusama, Jean-Michel Basquiat, Sarah Lucas, Yoshitomo Nara und mehr eintauchen möchten.

Scrollen Sie durch, um zu sehen, welche Ausstellungen Sie Ihrem Kunstkalender für den Rest des Jahres hinzuzufügen können.

Julian Rosefeldt in der Völklinger Hütte (Völklingen, Deutschland) 

Eine Mischung aus Kino, Kunst und Popkultur durchfließt die neue Ausstellung mit dem Titel “Wenn wir weg sind” des in Berlin ansässigen Künstlers Julian Rosefeldt. Seit der Eröffnung im Weltkulturerbe Völklinger Hütte haben zahlreiche Besucher*innen den weitläufigen Raum erkundet und sich mit neuen und alten Werken aus seinem Werk auseinandergesetzt. Eine Auswahl von sieben Werken aus den letzten beiden Jahrzehnten – plus den neuen Filminstallationen “EUPHORIA” und “PENUMBRA” – verteilt auf mehr als 6.000 Quadratmetern der Gebläsehalle. In der Show gibt es eine berauschende (und sehenswerte) Mischung aus Film, Tanz, Text und Musik, die Rosefeldt als eine wichtige Position in der zeitgenössischen Kunstszene Deutschlands festigt. Inzwischen sind es nur noch wenige Wochen bis zum Ende der Ausstellung, aber Kunstliebhaber*innen haben immer noch Zeit, Völklingen in ihren Reiseplan aufzunehmen.

“When We Are Gone” ist bis zum 3. September zu sehen. Das Weltkulturerbe Völklinger Hütte ist von Montag bis Sonntag von 10:00 bis 19:00 Uhr geöffnet. Klicken Sie hier  für weitere Informationen.

Jean-Michel Basquiat und Andy Warhol in der Fondation Louis Vuitton (Paris, Frankreich)

“Basquiat x Warhol. Painting Four Hands” ist bis zum 28. August zu sehen. Die Fondation Louis Vuitton hat Donnerstags von 11 bis 20 Uhr, Freitags von 11 bis 21 Uhr und Samstags von 10 bis 20 Uhr geöffnet. Klicken Sie hier für weitere Informationen.

ARTZUID 2023 Sculpture Biennial (Amsterdam, Niederlande) 

Skulpturenfans aufgepasst, machen Sie sich bereit für einen Spaziergang. Die renommierte ARTZUID ist mit ihrer achten Ausgabe zurück. Auf den Straßen Apollolaan und Minervalaan in Amsterdam-Zuid finden Sie 50 von Jasper Krabbé kuratierte Skulpturen. Die Werke erstrecken sich über Jahrzehnte (60er, 80er und 2000er Jahre) und Strömungen (Pop Art, Nouveau Réalisme, Arte Povera und Street Art) und vereinen sich unter dem Thema “Transfer”.

Die Ausstellung läuft bis zum 22. September und zeigt neben Werken bedeutender Künstler der Vergangenheit auch zehn Künstler, die beauftragt wurden, neue Stücke zu schaffen, darunter Frankey aus Amsterdam.

“ARTZUID 2023 Sculpture Biennial” ist bis zum 24. September zu sehen. Die Ausstellung ist rund um die Uhr kostenlos zugänglich. Klicken Sie hier  für weitere Informationen.

Sarah Lucas in der Tate Britain (London, England)

Merken Sie sich diesen Termin in Ihrem Kalender vor: Die Tate Britain bereitet eine Ausstellung der international renommierten britischen Künstlerin Sarah Lucas vor. Vom 26. September bis zum 14. Januar präsentiert die neue Solo Ausstellung ihre Werke in Skulptur, Installation und Fotografie.

Seit über vier Jahrzehnten erforscht Lucas Themen wie Sexualität, Klasse und Geschlecht in ihrer Arbeit. Als Stadt, die immer einen Besuch lohnt, verspricht London in diesem Herbst für Fans zeitgenössischer Kunst ein besonders wichtiges Ziel zu sein.

“Sarah Lucas” ist vom 26. September 2023 bis zum 14. Januar 2024 zu sehen. Die Tate Britain ist von Montag bis Sonntag von 10 bis 18 Uhr geöffnet. Klicken Sie hier  für weitere Informationen.

Meredith Monk im Haus der Kunst (München, Deutschland)

Als bisher umfassendste Retrospektive von Meredith Monk präsentiert das Haus der Kunst in dieser Ausstellung Werke, die mehr als sechzig Jahre umspannen. Die in Amerika geborene Künstlerin, deren Werk von der Erforschung der menschlichen Stimme geleitet wird, hat unermüdlich in verschiedenen Medien gearbeitet und mit Installationen, Tanz, Musik und Video experimentiert.

Die Ausstellung ist eine Zusammenarbeit in zwei Akten zwischen dem Haus der Kunst und der Oude Kerk in Amsterdam. Kuratiert von Anna Schneider mit Unterstützung von Teresa Retzer bietet die Ausstellung Kunstliebhaber*innen mehr als genug zum Erkunden, einschließlich einer Reihe von multisensorischen, innovativen Installationen.

“Meredith Monk. Calling” ist vom 10. November 2023 bis zum 3. März 2024 zu sehen. Das Haus der Kunst ist von Mittwoch bis Montag von 10 bis 20 Uhr und Donnerstags von 10 bis 22 Uhr geöffnet. Klicken Sie hier für weitere Informationen.

“Glitch. The Art of Interference” at the Pinakothek der Moderne (Munich, Germany)

Mit über 1.200 Quadratmetern Ausstellungsfläche präsentiert die Pinakothek der Moderne einen monumentalen Blick auf den Aufstieg der Glitch-Kunst. Der Begriff “Glitch” fand seinen Weg in den allgemeinen Sprachgebrauch mit der technischen Sprache, die von Radio- und Fernsehingenieuren in den 1950er Jahren sowie in der Welt der Computerspiele verwendet wurde. Diese visuellen Störungen haben jedoch weit tiefere Wurzeln und gehen zurück bis in die Anfänge der Fotografie.

Mit dem Schwerpunkt der Ausstellung auf dieser modernen Bewegung vereint die Ausstellung eine globale Palette von Künstlern, darunter Man Ray, Ryoichi Kurokawa, Nam June Paik, JODI und andere. Gemeinsam dient ihre Arbeit in der Glitch-Kunst dazu, Realität, Medien und die moderne Welt zu hinterfragen.

“Glitch. Die Kunst der Interferenz” ist vom 1. Dezember 2023 bis zum 17. März 2024 zu sehen. Die Pinakothek der Moderne ist von Dienstag bis Mittwoch sowie von Freitag bis Sonntag von 10 bis 18 Uhr und donnerstags von 10 bis 20 Uhr geöffnet. Klicken Sie hier für weitere Informationen.

“Glitch. The Art of Interference” is on view from December 1, 2023 to March 17, 2024. The Pinakothek der Moderne is open Tuesday to Wednesday and Friday to Sunday from 10 AM to 6 PM, and Thursday from 10 AM to 8 PM. Click here for more info.

Yoshitomo Nara at Albertina Modern (Vienna, Austria)

Die “Angry Girls”, die seit den 1990er Jahren das Werk von Yoshitomo Nara bevölkern, haben eine höhen Wiedererkennungswert. Die stark stilisierten kindlichen Gesichter stehen im Kontrast zu düsteren Ausdrücken, vampirartigen Zähnen und den scharfen Messern, die einige von ihnen in den Händen halten.

Mit der Ausstellung “All My Little Words” widmet die Albertina Modern ihre Aufmerksamkeit den “Angry Girls” und präsentiert über vier Jahrzehnte des Schaffens des Künstlers. Die Ausstellung zeigt experimentelle Arbeiten auf Papier, Gemälde, Skulpturen und mehr in einer von dem Künstler selbst arrangierten Petersburger Hängung.

“All My Little Words” von Yoshitomo Nara ist bis zum 1. November zu sehen. Das Albertina Modern ist täglich von 10 bis 18 Uhr geöffnet. Klicken Sie hier für weitere Informationen.

Yayoi Kusama im Guggenheim Bilbao (Bilbao, Spanien)

Es gibt nur wenige lebende Künstler, die international so gefeiert werden wie Yayoi Kusama. Das Werk der japanischen Künstlerin und Schriftstellerin, greift zahlreiche Kunstbewegungen auf. Ihr avantgardistischer Ansatz zur Kunst ist dabei unabhängig vom Medium.

Jahrzehnte ihrer Arbeit sind jetzt in einer großen Ausstellung im Guggenheim Bilbao zu sehen, darunter Zeichnungen, Skulpturen und Installationen, die ihren Weg durch die Kunstwelt verfolgen. Thematisch ist die Ausstellung in sechs Bereiche unterteilt: Unendlichkeit, Akkumulieren, Radikale Vernetzung, Biokosmos, Tod und Lebenskraft.

“Yayoi Kusama: 1945 to Now ” ist bis zum 8. Oktober zu sehen. Das Guggenheim Bilbao ist von Montag bis Sonntag von 10 bis 20 Uhr geöffnet. Klicken Sie hier für weitere Informationen.